Глава 107

Кадры Софии были прекрасны и изысканны, полны артистизма.Но этот фильм – документальный, и самое важное в нём – достоверность.Только достоверность может заставить зрителя поверить, что история в фильме реальна, и только поверив в это, они смогут почувствовать погружение и испытать острые ощущения.Однако кадры Софии были слишком правильными и изысканными, словно тщательно наряженная женщина: красивы, но фальшивы и претенциозны.В них не было никакой подлинности.– Ну как? Чего застыл, скажи что-нибудь, – София легонько толкнула его в плечо.– Что это значит? Почему Рене и Мэтт смотрят друг на друга, почему это выглядит так двусмысленно? – Линк указал на экран.– Разве они не молодые парень и девушка? Разве не нормально, что у них возникают чувства друг к другу во время путешествия?У Линка дёрнулся уголок рта.– Что это значит? Почему у Бена такое несчастное выражение лица?– Моя идея в том, что Энни, главная героиня, любит Майка, главного героя, а Чарли, второстепенный герой, тайно любит Энни. Майк и Чарли – хорошие друзья и не хотят видеть Чарли грустным, поэтому он не принимает ухаживания Энни и притворяется, что не знает о её чувствах.– Какой бардак! Это фильм ужасов, а не мелодрама. Кто тебе сказал вставлять эмоциональные сцены, да ещё и самый банальный любовный треугольник? Какая польза от таких сцен, кроме как отвлекать зрителя?– Я должна это сделать. Сюжет твоего сценария слишком тонкий. Первые несколько десятков минут сюжета – это просто ходьба, болтовня или интервью с жителями. Это слишком однообразно и не имеет драматизма. Если ты снимешь это так, никто не будет смотреть этот фильм, – упрямо сказала София.Линк потёр лоб:– Твоя идея правильная. Добавление других элементов действительно увеличит количество ярких моментов в фильме. Многие фильмы делаются именно так, но это не подходит для этого фильма.– Смысл этого фильма очень простой. Трое студентов колледжа приезжают в город Уилтон из любопытства побродить по местам, связанным с ведьмой Блэр. Это документалка. Два главных слова: подлинность и ужас. Кроме этого, больше ничего не нужно.– А игра актеров тоже не обязательна?– Да, главное, чтобы эти трое сделали сюжет как можно более захватывающим во время съемок. Пусть играют, как хотят. Все ради острых ощущений, остальное – мелочи, можно выкинуть.– Ты что, якудза-фильм снимаешь?– Якудза? Ну, наверное, да.Линк не знал, бывают ли в киноиндустрии фильмы в стиле якудза, но сравнение Софии было точным.– София, ты должна кое-что понять. Мы делаем экспериментальный фильм, а не классическую арт-хаусную картину или коммерческий блокбастер. Так что не нужно слишком усложнять съемки и добавлять в фильм слишком много смысла, идеалов или целей. Фильм с таким бюджетом многого не выдержит. Если перегрузить, он рухнет, и ты вместе с ним.– Ладно, как скажешь. Я вообще-то хотела быть твоим ассистентом на площадке, но ты захотел, чтобы я была режиссером. Если тебе кажется, что я плохо снимаю, тогда снимай сам. Посмотрим, что у тебя получится.– Не то чтобы я считал, что ты плохо снимаешь, просто это не подходит для этого фильма. Целевая аудитория – подростки и молодежь до двадцати с небольшим, которые любопытны и любят фастфуд, и люди среднего и пожилого возраста, которым нравятся истории о сверхъестественном и у которых нет особых запросов к качеству. А не образованная и интеллигентная элита. Большинство этих людей – материалисты и не верят в сказки о ведьмах. Даже если снять хорошо, они и смотреть не станут.– Разная целевая аудитория фильма также определяет, что то, что мы снимаем, не должно быть слишком глубоким. Они не могут понять вещи, которые слишком сложны, это все равно что танцевать балет для слепых, понятно? – терпеливо объяснил Линк.– Это также причина, по которой «Крестный отец» моего папы не так хорошо показал себя в прокате, как «Инопланетянин», «Челюсти» и «Один дома»? – немного подумав, спросила София.– Именно так, это тот же принцип.– Хорошо, давай снимать по сценарию, который ты написал, но порог для твоего фильма слишком низок. Не думаю, что этих людей еще можно заманить в кинотеатр.– Кто знает? – Линк пожал плечами, ничего не добавил, отвел Софию обратно на съемочную площадку, нашел Рене Зеллвегер, Мэтта Дэймона и Бена Аффлека и сообщил им, что в предыдущей съемке были проблемы и ее необходимо переснять.Однако это не было полной переделкой. В сюжете, снятом Софией, были и вполне удачные кадры.Эти кадры не нужно переснимать.– Снимать снова? – услышав просьбу Линка, Бен Аффлек не высказал никаких возражений в лицо, а в частном порядке пробормотал Мэтту Дэймону: – Мне кажется, этот фильм станет катастрофой.– Почему? – Мэтт Дэймон перелистывал сценарий, лежавший на стуле. Сценарий, который дала София, был отменен. Согласно оригинальному сценарию, им нужно было заново запоминать реплики.– Я больше года в Голливуде, и никогда не слышал, чтобы какая-либо съемочная группа переснимала фильм от начала до конца после завершения съемок. Это кинопроизводство, а не игра. Если первый раунд провалился, то переходят ко второму. Если Линк будет так делать, будет странно, если этот фильм не потеряет деньги. – Без ошибок выпущен первый, с первым внутри, один содержится, один в одном, смотри!– Да брось ты панику поднимать, – вмешалась Рене Зеллвегер. – Ты всего полгода в Голливуде, много ли ты видел съемочных групп, снимающих фильм туда-сюда несколько раз?Бен Аффлек скривил губы, не слишком-то убежденный словами Рене.Рене Зеллвегер слегка улыбнулась, заправила прядь волос за ухо и взглянула на Линка, который был занят перед камерой.– Угадайте, сколько раз снимали «Паранормальное явление»?– Хм? Разве не один раз? – удивленно спросили Мэтт Деймон и Бен Аффлек.Внезапно они вспомнили, что Рене Зеллвегер играла роль второго плана в «Паранормальном явлении» и знала много закулисных подробностей об этом фильме.– Конечно, не один раз. Главную мужскую роль в первой версии играл Линк. Я слышала, что в азиатских регионах в прокат вышла первая версия «Паранормального явления», – улыбнулась Рене.– Линк был главным героем в первой версии, а Джереми Нортэм – во второй? Значит, «Паранормальное явление» снимали дважды? – спросил Бен Аффлек.– Нет, по моим наблюдениям, должно быть три раза. У этого фильма три версии.– Три версии?!– Фильм, снятый три раза? – Мэтт Деймон и Бен Аффлек были так удивлены, что чуть не закричали.– Фильм, снятый три раза? Линк снимает кино или ставит эксперимент? Какой эксперимент даст лучшие результаты, тот и используют? – посетовал Бен.– Линк еще до съемок «Паранормального явления» публично заявлял, что это экспериментальный фильм, используемый для практики и изучения зрительских предпочтений. Раз это экспериментальный фильм, нормально снимать его два или три раза, – сказала Рене Зеллвегер.– Так вот как фильмы снимают? – глаза Бена Аффлека загорелись, он был глубоко тронут.

Кадры Софии были прекрасны и изысканны, полны артистизма.

Но этот фильм – документальный, и самое важное в нём – достоверность.

Только достоверность может заставить зрителя поверить, что история в фильме реальна, и только поверив в это, они смогут почувствовать погружение и испытать острые ощущения.

Однако кадры Софии были слишком правильными и изысканными, словно тщательно наряженная женщина: красивы, но фальшивы и претенциозны.

В них не было никакой подлинности.

– Ну как? Чего застыл, скажи что-нибудь, – София легонько толкнула его в плечо.

– Что это значит? Почему Рене и Мэтт смотрят друг на друга, почему это выглядит так двусмысленно? – Линк указал на экран.

– Разве они не молодые парень и девушка? Разве не нормально, что у них возникают чувства друг к другу во время путешествия?

У Линка дёрнулся уголок рта.

– Что это значит? Почему у Бена такое несчастное выражение лица?

– Моя идея в том, что Энни, главная героиня, любит Майка, главного героя, а Чарли, второстепенный герой, тайно любит Энни. Майк и Чарли – хорошие друзья и не хотят видеть Чарли грустным, поэтому он не принимает ухаживания Энни и притворяется, что не знает о её чувствах.

– Какой бардак! Это фильм ужасов, а не мелодрама. Кто тебе сказал вставлять эмоциональные сцены, да ещё и самый банальный любовный треугольник? Какая польза от таких сцен, кроме как отвлекать зрителя?

– Я должна это сделать. Сюжет твоего сценария слишком тонкий. Первые несколько десятков минут сюжета – это просто ходьба, болтовня или интервью с жителями. Это слишком однообразно и не имеет драматизма. Если ты снимешь это так, никто не будет смотреть этот фильм, – упрямо сказала София.

Линк потёр лоб:

– Твоя идея правильная. Добавление других элементов действительно увеличит количество ярких моментов в фильме. Многие фильмы делаются именно так, но это не подходит для этого фильма.

– Смысл этого фильма очень простой. Трое студентов колледжа приезжают в город Уилтон из любопытства побродить по местам, связанным с ведьмой Блэр. Это документалка. Два главных слова: подлинность и ужас. Кроме этого, больше ничего не нужно.

– А игра актеров тоже не обязательна?

– Да, главное, чтобы эти трое сделали сюжет как можно более захватывающим во время съемок. Пусть играют, как хотят. Все ради острых ощущений, остальное – мелочи, можно выкинуть.

– Ты что, якудза-фильм снимаешь?

– Якудза? Ну, наверное, да.

Линк не знал, бывают ли в киноиндустрии фильмы в стиле якудза, но сравнение Софии было точным.

– София, ты должна кое-что понять. Мы делаем экспериментальный фильм, а не классическую арт-хаусную картину или коммерческий блокбастер. Так что не нужно слишком усложнять съемки и добавлять в фильм слишком много смысла, идеалов или целей. Фильм с таким бюджетом многого не выдержит. Если перегрузить, он рухнет, и ты вместе с ним.

– Ладно, как скажешь. Я вообще-то хотела быть твоим ассистентом на площадке, но ты захотел, чтобы я была режиссером. Если тебе кажется, что я плохо снимаю, тогда снимай сам. Посмотрим, что у тебя получится.

– Не то чтобы я считал, что ты плохо снимаешь, просто это не подходит для этого фильма. Целевая аудитория – подростки и молодежь до двадцати с небольшим, которые любопытны и любят фастфуд, и люди среднего и пожилого возраста, которым нравятся истории о сверхъестественном и у которых нет особых запросов к качеству. А не образованная и интеллигентная элита. Большинство этих людей – материалисты и не верят в сказки о ведьмах. Даже если снять хорошо, они и смотреть не станут.

– Разная целевая аудитория фильма также определяет, что то, что мы снимаем, не должно быть слишком глубоким. Они не могут понять вещи, которые слишком сложны, это все равно что танцевать балет для слепых, понятно? – терпеливо объяснил Линк.

– Это также причина, по которой «Крестный отец» моего папы не так хорошо показал себя в прокате, как «Инопланетянин», «Челюсти» и «Один дома»? – немного подумав, спросила София.

– Именно так, это тот же принцип.

– Хорошо, давай снимать по сценарию, который ты написал, но порог для твоего фильма слишком низок. Не думаю, что этих людей еще можно заманить в кинотеатр.

– Кто знает? – Линк пожал плечами, ничего не добавил, отвел Софию обратно на съемочную площадку, нашел Рене Зеллвегер, Мэтта Дэймона и Бена Аффлека и сообщил им, что в предыдущей съемке были проблемы и ее необходимо переснять.

Однако это не было полной переделкой. В сюжете, снятом Софией, были и вполне удачные кадры.

Эти кадры не нужно переснимать.

– Снимать снова? – услышав просьбу Линка, Бен Аффлек не высказал никаких возражений в лицо, а в частном порядке пробормотал Мэтту Дэймону: – Мне кажется, этот фильм станет катастрофой.

– Почему? – Мэтт Дэймон перелистывал сценарий, лежавший на стуле. Сценарий, который дала София, был отменен. Согласно оригинальному сценарию, им нужно было заново запоминать реплики.

– Я больше года в Голливуде, и никогда не слышал, чтобы какая-либо съемочная группа переснимала фильм от начала до конца после завершения съемок. Это кинопроизводство, а не игра. Если первый раунд провалился, то переходят ко второму. Если Линк будет так делать, будет странно, если этот фильм не потеряет деньги. – Без ошибок выпущен первый, с первым внутри, один содержится, один в одном, смотри!

– Да брось ты панику поднимать, – вмешалась Рене Зеллвегер. – Ты всего полгода в Голливуде, много ли ты видел съемочных групп, снимающих фильм туда-сюда несколько раз?

Бен Аффлек скривил губы, не слишком-то убежденный словами Рене.

Рене Зеллвегер слегка улыбнулась, заправила прядь волос за ухо и взглянула на Линка, который был занят перед камерой.

– Угадайте, сколько раз снимали «Паранормальное явление»?

– Хм? Разве не один раз? – удивленно спросили Мэтт Деймон и Бен Аффлек.

Внезапно они вспомнили, что Рене Зеллвегер играла роль второго плана в «Паранормальном явлении» и знала много закулисных подробностей об этом фильме.

– Конечно, не один раз. Главную мужскую роль в первой версии играл Линк. Я слышала, что в азиатских регионах в прокат вышла первая версия «Паранормального явления», – улыбнулась Рене.

– Линк был главным героем в первой версии, а Джереми Нортэм – во второй? Значит, «Паранормальное явление» снимали дважды? – спросил Бен Аффлек.

– Нет, по моим наблюдениям, должно быть три раза. У этого фильма три версии.

– Три версии?!

– Фильм, снятый три раза? – Мэтт Деймон и Бен Аффлек были так удивлены, что чуть не закричали.

– Фильм, снятый три раза? Линк снимает кино или ставит эксперимент? Какой эксперимент даст лучшие результаты, тот и используют? – посетовал Бен.

– Линк еще до съемок «Паранормального явления» публично заявлял, что это экспериментальный фильм, используемый для практики и изучения зрительских предпочтений. Раз это экспериментальный фильм, нормально снимать его два или три раза, – сказала Рене Зеллвегер.

– Так вот как фильмы снимают? – глаза Бена Аффлека загорелись, он был глубоко тронут.