«Это что-то вроде „красиво“, „прелестно“ и всё такое?»
Джи Ын нахмурилась.
Ей стало как-то не по себе.
* * *
— Почему у тебя такое лицо?
— … Нет, просто на мгновение стало как-то неприятно.
— Вдруг? Плохо себя чувствуешь?
— Да, мутит. Вроде ничего такого не ела, с чего бы это?
— Как раз потому, что ничего не ела. Сходи перекуси.
— Неужели правда стоит…
Сону с кислой миной приложил руку к солнечному сплетению.
Давно его так не мутило. Может, он в последнее время слишком перенапрягается?
Но ничего не поделаешь.
В последнее время игра стала приносить ему огромное удовольствие.
«Рановато об этом говорить, но…»
Кажется, он начал что-то понимать в актёрской игре.
… Хотя слово «понимать» звучит слишком высокомерно, пусть будет «уловил суть».
Можно сказать, что он наконец начал осознавать, что же такое актёрство.
«Если персонаж — это цвет, то произведение — картина, созданная из этих цветов».
Конечно, мазки Сону всё ещё были неуклюжими.
В конце концов, он только-только взял в руки кисть.
Но теперь он хотя бы понимает.
Что такое хорошая игра.
Что такое хорошая картина.
И всё это благодаря Ким Сону.
Взгляд Ким Сону всегда скользил по окружающим. Из-за этого его внимание, раньше прикованное лишь к цветам, которые он сам создавал, впервые переключилось на произведение в целом.
И в глазах Ким Сону это произведение…
«Прекрасно».
Оно было прекрасно до невозможности.
И не только во время игры.
Даже просто читая сценарий, Сону порой впадал в экстаз. Он видел, какие причудливые потоки цветов создаёт этот маленький мир, нарисованный Рю.
Благодаря этому в какой-то момент Сону начал чувствовать, что во время игры он сливается не только с Ким Сону, но и со всей «Студией».
Можно сказать, что все цвета, текущие в произведении, стали казаться ему более естественными и комфортными.
Поэтому у Сону неизбежно появилась новая цель.
Хотя, возможно, правильнее будет сказать, что он не поставил цель, а пришёл к осознанию.
В чём заключается работа актёра.
«Это не просто раскрашивание цветами».
Нужно рисовать картину.
Конечно, Сону не режиссёр, и он не может раскрасить всё произведение целиком.
Всё, что он может — это сцена, в которой он появляется.
Но, по крайней мере, в этот момент…
«Я могу раскрасить этот мир».
Цель Сону была проста.
Максимально точно передать зрителям ту картину, которую Рю нарисовал в этом сценарии.
Заставить всех зрителей, посмотревших это, невольно задуматься.
О том, что этот бардак, хаос и опустошённый мир…
Странным образом прекрасны.
Глава 86
После того как его взгляд на актёрскую игру стал более зрелым, Сону по-новому оценил одного человека.
Этим человеком был Хесон.
Ещё раньше, когда он играл с Хе Соном, цвета ложились на удивление хорошо.
Тогда он просто смутно полагал, что у них хорошая химия.
Но теперь Сону понял причину.
«Он оставляет пространство для потока эмоций».
Хесон не ограничивался лишь выражением собственных эмоций.
Он намеренно слегка стимулировал и направлял эмоции партнёра, создавая условия для их наиболее идеального течения.
Он готовил место, где партнёр мог бы нанести свои мазки.
Для нынешнего Сону это был уровень, на который он даже не осмеливался замахнуться.
Всё, что было доступно Сону сейчас — это просто более активно откликаться на эмоции партнёра и рисовать хорошую картину.
То есть направлять эмоции другого было ему не под силу.
— Вы потрясающий, хён.
В конце концов, Сону не выдержал и выпалил похвалу.
Он подумал, что актёрское мастерство — вещь невероятно глубокая. Ему казалось, что он значительно сократил разрыв с Хе Соном, но теперь почувствовал, что тот стал ещё дальше.
— Вдруг?
— … Просто только сейчас начал видеть. Сколько всего вы учитываете, когда играете.
— Эй, хватит. Мне неловко, честное слово.
Хесон застенчиво прикрыл рот рукой и отмахнулся.
Затем он посмотрел на Сону со спокойной улыбкой.
— Но ты правда это чувствуешь? С твоим опытом такого быть не должно.
— … Так уж вышло.
— Хм.
Хесон кивнул.
И заговорил серьёзным тоном:
— Скажу по доброте душевной: тебе не обязательно играть так, как я.
— … Вы имеете в виду, не торопиться?
— Нет, я о том, что даже если ты сможешь играть как я… в этом нет необходимости. Я решил стать актёром, который ценит поток произведения выше собственного «я», но не все актёры такие. Вспомни хотя бы До Ёна.
Сону издал задумчивый звук.
Это было чистой правдой.
Когда он играл с До Ёном, он совсем не чувствовал того комфорта, что был при игре с Хе Соном.
Напротив, было тяжело даже просто сохранять погружение.
И всё же, несмотря на это, До Ён был самым выдающимся актёром из всех, кого видел Сону.
— Это стиль.
— Стиль…
— Именно. Так что, если ты видишь поток произведения, не обязательно становиться актёром, который ставит его во главу угла. Напротив… сосредоточиться на демонстрации собственного цвета, невзирая на произведение — это тоже путь.
— А почему вы выбрали именно этот метод, сонбэ?
— Ничего особо героического в этом нет.
Хесон смущённо почесал затылок.
— Хотел понравиться режиссёрам. Если ты не в главной роли, режиссёры не любят, когда у тебя слишком много собственного мнения. Им нравятся те, кто сам подстраивается под поток произведения.
— … А.
Сону кивнул.
Поскольку до «Я — актёр» он сам обивал пороги прослушиваний, он понимал, с каким чувством Хесон пришёл к такому методу игры.
Сону мучился так всего пару месяцев, а Хесон провёл в таком режиме почти 20 лет.
Как же это было тяжело.
Сону даже представить себе не мог.
— … Теперь это время позади.
— Надеюсь. Было бы здорово.
— Конечно. Если режиссёры будут игнорировать таких талантливых актёров, как вы, значит, они слепы.
— Кхе-хе, спасибо, приятно слышать.
Хесон рассмеялся и похлопал Сону по плечу.
— В любом случае, не стоит пока решать: «Я буду играть только так!». В актёрстве нет правильных ответов. Это то, что всегда говорят сонбэ.
— … Да. Я запомню.
Сону запечатлел совет Хе Сона в сердце.
Если слишком зацикливаться на потоке произведения… можно перестать уделять достаточно внимания самому себе. Это действительно вопрос, над которым стоит подумать.
«А нельзя ли совместить и то, и другое?»
Это будет непросто.
Всё равно что пытаться приготовить блюдо, которое одновременно и лёгкое, и острое.
В любом случае, сейчас не время искать ответ.
Пока что он не чувствовал с этим больших проблем.
Всё благодаря персонажу Ким Сону.
Поскольку сам персонаж Ким Сону по своей сути наблюдает за другими и сильно зависит от их действий… то, что он играет, откликаясь на их цвета, не означает, что он не показывает свой собственный цвет.
Напротив, это ощущение «между двух огней» было очень в духе Ким Сону.
Конечно, есть один нюанс:
«Хочу увидеть, как он по-настоящему взорвётся».
В произведении то и дело взрываются и разлетаются всевозможные цвета, а у Ким Сону не было возможности как следует проявить свой.
Но всё же в 3-й серии у Сону впервые появился шанс выплеснуть настоящие эмоции — это была сцена смерти Ю Джиын.
Ким Сону, услышав по трансляции, что Ю Джиын мертва, прибежал в её комнату.
Когда он открыл дверь, то увидел… труп Ю Джиын, которая пыталась выбраться, чтобы спастись, но в итоге испустила дух.
И в этот момент Ким Сону почувствовал… невыразимое словами чувство утраты и печали.
Перед лицом этого потока эмоций… Ким Сону, осознавая, что он всё ещё жив, испытывает отвращение к самому себе и оседает на пол.
Ким Сону: «… Зачем ты так? Вставай. Ты же хотела сдать экзамены, поступить в университет… хотела влюбиться. Тогда вставай, ну же!»
Естественно, Ю Джиын не реагирует.
Глядя на неё, Ким Сону наконец понимает, насколько он был невежественен. Понимает, как прекрасна жизнь и как глуп был он сам, пытаясь от неё отказаться…
И ломается.
«Вот здесь ключевой момент».
Взгляд Сону жарко вспыхнул.
До сих пор персонаж Ким Сону вызывал у людей противоречивые чувства.
И то, что он хотел отказаться от жизни, и то, что он познаёт и осознаёт жизнь через эту игру [Квартира-студия] — всё это делало его странным персонажем, вызывающим вопрос: «Что это вообще за тип?»
Однако смерть Ю Джиын наконец окончательно пробуждает Ким Сону.
Я хочу жить.
Это обычное желание, которое есть у всех нормальных людей… оно наконец прочно поселяется в сердце Ким Сону.
И чтобы показать это, в данной сцене Ким Сону должен был полностью разрушиться.
Настолько, чтобы любые последующие изменения в нём казались естественными.
Может быть, именно поэтому Хесон дал ему такой совет.
По крайней мере, в этой сцене Ким Сону должен был сосредоточиться только на себе.
«Об этом можно не беспокоиться».
С самого момента знакомства с персонажем Ким Сону, Сону ждал именно этого момента.
Ведь именно это наконец сделает персонажа Ким Сону по-настоящему живым.
И вот, наконец, съёмки этой сцены должны были начаться.
Сону обернулся к Джи Ын.
— Джи Ын.
— Да?
— Умри как следует. Прошу тебя.
Просьба, которая могла показаться странной.
Но Джи Ын дерзко улыбнулась.
— Хорошо. Я умру максимально ужасно, так что оппа тоже должен как следует пореветь.
— Положись на меня.
… Так были ли съёмки успешными?
Это можно будет узнать, посмотрев эфир.
* * *
Он проверяет свой внешний вид.
Воротник рубашки накрахмален и стоит торчком. — А
Лицо, несмотря на использование тонирующего крема, выглядит тускловато. Видимо, последствия вчерашней попойки ещё не прошли. — В
Волосы, с момента стрижки которых прошло чуть больше десяти дней, находятся на грани между «неряшливо» и «аккуратно». — А-… нет, В+.
Общая оценка: от А- до В+.
«Для такого сойдёт».
Мужчина с довольным видом поправил очки в роговой оправе и затянул галстук.
И куда же он собрался при полном параде?
А вот куда…
В свой «кинозал» дома.
26 колонок объёмного звука и 100-дюймовый телевизор.
Кресло-реклайнер, выбранное после обхода всех мебельных магазинов в Чонно.
И… звукоизоляционные панели, покрывающие стены и пол.
Благодаря этому мужчина ни разу не получал жалоб от соседей, даже когда выкручивал громкость на уровень кинотеатра.
Идеальная крепость, о которой мечтает любой киноман.
Это была штаб-квартира «Ногуль-Нэгуль», канала, известного своими критическими обзорами всего подряд — от фильмов до дорам на YouTube.
И сегодня мужчина из «Ногуль-Нэгуль» собирался посмотреть произведение, которое сейчас вызывает самый горячий отклик в интернете — «Студию».
— Ногуль-Нэгуль, а вы не будете оценивать «Студию»?
— «Квартира-студия» такая интересная, сделайте обзор!!!
Подписчики и так постоянно просили его сделать обзор на «Студию».
Если бы он захотел, то мог бы выпустить видео с обзором ещё давным-давно.
Учитывая популярность «Студии», возможно, так было бы лучше.
Но он не мог.
Первая серия «Студии» была, по сути, представлением участников, а вторая — «всё только начинается!».
«В 3-й серии всё должно измениться».
Выражение лица Ногуль-Нэгуля стало серьёзным.
После просмотра «Студии» у него сложилось такое впечатление:
Игры гения.
Да. «Квартира-студия» была похожа на игру. И структура, где персонажей исключают по результатам соревнований, и развитие сюжета, текущее хаотично в форме ансамблевой драмы без главного героя.
И самое впечатляющее из всего этого — присутствие «Ким Сону».
Засунуть в игру на выживание человека, который не хочет жить.
Увидев эту концепцию, Ногуль-Нэгуль понял, кого именно Рю хочет продвигать в качестве главного героя.
Ким Сону сам по себе был ключевым посланием этого произведения.
Какие изменения произойдут с человеком, который считал жизнь и смерть никчёмными — эти изменения и станут самым важным посылом «Студии».
«… А что, если он умрёт раньше времени?»
Это его беспокоило.
В этом произведении автор не может по своему желанию определять порядок выбывания персонажей. Можно ли давать такой большой вес одному персонажу в подобном проекте?

Комментарии

Загрузка...