Глава 113

В мгновение ока съёмки фильма "Как стать принцессой" достигли пятого дня.Наконец-то!Энсон готовился к своей первой сцене.Однако это не была сольная сцена. Если быть точным, у Энсона вообще не было сольных сцен во всём фильме. Он по-настоящему соответствовал своей роли квалифицированного красавчика, постоянно неся тяжёлую ответственность.Включая сегодняшнюю сцену. Мало того, что это не была сольная сцена, это была групповая сцена.Эта сцена была немного сложной, требующей не только координации, но и сотрудничества. Поэтому Гэрри не спешил её снимать. Вместо этого он ждал, пока команда начнёт работать слаженно, прежде чем приступить к съёмкам —Миа, которая ещё не знала о своей личности и была просто обычной, ничем не примечательной старшеклассницей, шла в школу со своей лучшей подругой, Лили.Гэрри нужен был широкий кадр, чтобы показать всех главных и второстепенных персонажей школы. Разные ученики были заняты разными делами, полные жизненной силы, включая Мэнди Мур, Сандру О, Энсона и других персонажей.Конечно, был и Джош, предмет воздыхания Мии, которого играл Эрик фон Деттен, которому тоже было восемнадцать лет и он дебютировал на большом экране. Джош был парнем Ланы, капитана группы поддержки, которую играла Мэнди, и они были глубоко влюблены.Сложность широкого кадра заключалась в координации.Камера двигалась по точно заданной траектории, чтобы показать видение режиссёра, а актёрам нужно было стоять на своих позициях и поддерживать своих персонажей.С одной стороны, им нужно было выполнять задачи своих персонажей, когда камера достигала их траектории.С другой стороны, им нужно было сохранять концентрацию и продолжать выполнять задачи своих персонажей, когда камера покидала их и они становились частью фона.В конце концов надо было создать цельную картину.Это было нелегко. Требовались актёрское мастерство, репетиции и сотрудничество.В фильме Стивена Спилберга 2004 года "Терминал" был такой широкоугольный кадр:Том Хэнкс, главный герой, стоял растерянный посреди площади в аэропорту, а другие пассажиры шли мимо, занятые своими делами, двигались вперёд, в то время как он был вынужден оставаться на месте.Эта широкая панорама, длившаяся всего несколько секунд в фильме, была тщательно продумана Стивеном, который использовал макет из песка, чтобы воссоздать каждую деталь картины. Он точно рассчитал, когда, сколько людей, с какой скоростью, из какой точки и в каком направлении они будут двигаться, всё было выверено до секунды.После трёх дней репетиций была создана идеальная картина. Движение людей было не просто композицией, а текучей линией, создающей эффект кипучей жизни и энергии аэропорта. Вся картина и сам кадр были визуальным наслаждением, захватывающим зрелищем.Эта сцена в полной мере демонстрировала талант Стивена Спилберга как постановщика. Он, несомненно, был мастером композиции, координации и раскадровки, что является важной частью киноискусства.Позже, основной причиной, по которой супергеройские фильмы стали все больше напоминать тематические парки, было отсутствие координации, композиции и монтажа. Исчезла магия кино, и всё стало таким же жёстким и неестественным, как в парке развлечений, превратившись в платформу для продажи сувенирной продукции.Конечно, Гарри не был Стивеном, у него не было его креативности и контроля, но у него были свои собственные представления о языке кино. Больше всего ему удавалось использовать камеру, чтобы запечатлеть отношения между персонажами.В нём ещё оставались черты телевизионного режиссёра. По сравнению с языком кино, он больше внимания уделял сценарию и визуальным эффектам, создаваемым языком тела. Но это не мешало ему быть отличным режиссёром романтических мелодрам.Сцену около школьных ворот Гарри долго обсуждал со съёмочной группой и потратил три часа на репетиции вчера днём.Это также означало, что команде нужно было ловить момент, ведь подходящий угол утреннего солнца сохранялся недолго. Упустишь его – и тот самый эффект, к которому стремился Гарри, сильно пострадает. Тогда, возможно, придется менять план съемок или даже переделывать всё с нуля.Именно из-за всех этих сложностей Гарри не стал сразу снимать эту сцену, а готовился в процессе, выделив время для репетиций после вчерашней досрочной съемки.И вот, наконец, настал час истины.В команде царило легкое напряжение. Несмотря на то, что все работали слаженно и привыкли к такому ритму, не стоит забывать: для большинства юных актеров из средней школы это был первый опыт съемок в кино. Исключением была только Сандра О, игравшая завуча.Гарри надеялся, что эти ребята покажут юношеский задор, соответствующий их возрасту. Но платой за это были неопытность и скованность.Воодушевление? Было.Волнение? Тоже.И хотя никто не говорил громко, в воздухе витал легкий шум, суета и неразбериха. В каждом взгляде чувствовался целый океан эмоций, моментально возвращающий в школьные годы.Представьте себе: математичка, объявившая о контрольной, опаздывает, и все гадают, что будет дальше, но никто не смеет нарушить тишину громким звуком.Вот что чувствовалось сейчас.Энсон не был исключением.Играть не страшно. Страшно – выступать.Это было первое появление Майкла в фильме, да еще и общим планом, в окружении бесчисленных студентов. Ему нужно было произвести сильное впечатление, но при этом не сломать образ начитанного, книжного человека. Это был момент истины – проверка всей подготовки и изучения персонажа, что велось в течение долгого времени.Джеймс Франко очень помог Ансону в подготовке к роли, сотрудничал с ним, пробуя разные варианты игры. А насколько все это было эффективно, предстояло увидеть сейчас.Нервозность все равно никуда не делась, смешалась с ожиданиями и радостным предвкушением. К этому добавился эмоциональный подъем от присутствия множества молодых людей вокруг. Волнение и напряжение, отзывавшиеся в учащенном сердцебиении, постепенно нарастали.Тук.Тук.Гул накатывал на барабанные перепонки, издалека приближаясь, а затем снова удаляясь. Мир словно сжался, почти сдавив плечи.Сейчас староста класса должен крикнуть: «Тихо!»– Приготовились!На площадке это был не староста, а ассистент режиссера.Его появление мгновенно погасило весь шум и разговоры, создав атмосферу финала олимпийского забега на сто метров в момент выстрела стартового пистолета.Мгновенная пауза, мгновенная тишина.Напряжение и волнение молодых людей достигли предела, и золотой солнечный свет, льющийся с небес, будто закипел, словно зрители стояли у входа в волшебный мир.Протягивая руку, дверь в этот мир медленно открывалась.– Мотор!Выдохнув, Ансон успокоился.Никакого волнения, никаких ожиданий, никаких хаотичных мыслей – полная сосредоточенность на задаче. Звук сердцебиения в ушах постепенно затих, и он вошел в особое состояние, в котором внимание было собрано воедино.Ш-ш-ш.Ш-ш-ш.Казалось, в воздухе можно было уловить звук вращающейся кинопленки.

В мгновение ока съёмки фильма "Как стать принцессой" достигли пятого дня.

Наконец-то!

Энсон готовился к своей первой сцене.

Однако это не была сольная сцена. Если быть точным, у Энсона вообще не было сольных сцен во всём фильме. Он по-настоящему соответствовал своей роли квалифицированного красавчика, постоянно неся тяжёлую ответственность.

Включая сегодняшнюю сцену. Мало того, что это не была сольная сцена, это была групповая сцена.

Эта сцена была немного сложной, требующей не только координации, но и сотрудничества. Поэтому Гэрри не спешил её снимать. Вместо этого он ждал, пока команда начнёт работать слаженно, прежде чем приступить к съёмкам —

Миа, которая ещё не знала о своей личности и была просто обычной, ничем не примечательной старшеклассницей, шла в школу со своей лучшей подругой, Лили.

Гэрри нужен был широкий кадр, чтобы показать всех главных и второстепенных персонажей школы. Разные ученики были заняты разными делами, полные жизненной силы, включая Мэнди Мур, Сандру О, Энсона и других персонажей.

Конечно, был и Джош, предмет воздыхания Мии, которого играл Эрик фон Деттен, которому тоже было восемнадцать лет и он дебютировал на большом экране. Джош был парнем Ланы, капитана группы поддержки, которую играла Мэнди, и они были глубоко влюблены.

Сложность широкого кадра заключалась в координации.

Камера двигалась по точно заданной траектории, чтобы показать видение режиссёра, а актёрам нужно было стоять на своих позициях и поддерживать своих персонажей.

С одной стороны, им нужно было выполнять задачи своих персонажей, когда камера достигала их траектории.

С другой стороны, им нужно было сохранять концентрацию и продолжать выполнять задачи своих персонажей, когда камера покидала их и они становились частью фона.

В конце концов надо было создать цельную картину.

Это было нелегко. Требовались актёрское мастерство, репетиции и сотрудничество.

В фильме Стивена Спилберга 2004 года "Терминал" был такой широкоугольный кадр:

Том Хэнкс, главный герой, стоял растерянный посреди площади в аэропорту, а другие пассажиры шли мимо, занятые своими делами, двигались вперёд, в то время как он был вынужден оставаться на месте.

Эта широкая панорама, длившаяся всего несколько секунд в фильме, была тщательно продумана Стивеном, который использовал макет из песка, чтобы воссоздать каждую деталь картины. Он точно рассчитал, когда, сколько людей, с какой скоростью, из какой точки и в каком направлении они будут двигаться, всё было выверено до секунды.

После трёх дней репетиций была создана идеальная картина. Движение людей было не просто композицией, а текучей линией, создающей эффект кипучей жизни и энергии аэропорта. Вся картина и сам кадр были визуальным наслаждением, захватывающим зрелищем.

Эта сцена в полной мере демонстрировала талант Стивена Спилберга как постановщика. Он, несомненно, был мастером композиции, координации и раскадровки, что является важной частью киноискусства.

Позже, основной причиной, по которой супергеройские фильмы стали все больше напоминать тематические парки, было отсутствие координации, композиции и монтажа. Исчезла магия кино, и всё стало таким же жёстким и неестественным, как в парке развлечений, превратившись в платформу для продажи сувенирной продукции.

Конечно, Гарри не был Стивеном, у него не было его креативности и контроля, но у него были свои собственные представления о языке кино. Больше всего ему удавалось использовать камеру, чтобы запечатлеть отношения между персонажами.

В нём ещё оставались черты телевизионного режиссёра. По сравнению с языком кино, он больше внимания уделял сценарию и визуальным эффектам, создаваемым языком тела. Но это не мешало ему быть отличным режиссёром романтических мелодрам.

Сцену около школьных ворот Гарри долго обсуждал со съёмочной группой и потратил три часа на репетиции вчера днём.

Это также означало, что команде нужно было ловить момент, ведь подходящий угол утреннего солнца сохранялся недолго. Упустишь его – и тот самый эффект, к которому стремился Гарри, сильно пострадает. Тогда, возможно, придется менять план съемок или даже переделывать всё с нуля.

Именно из-за всех этих сложностей Гарри не стал сразу снимать эту сцену, а готовился в процессе, выделив время для репетиций после вчерашней досрочной съемки.

И вот, наконец, настал час истины.

В команде царило легкое напряжение. Несмотря на то, что все работали слаженно и привыкли к такому ритму, не стоит забывать: для большинства юных актеров из средней школы это был первый опыт съемок в кино. Исключением была только Сандра О, игравшая завуча.

Гарри надеялся, что эти ребята покажут юношеский задор, соответствующий их возрасту. Но платой за это были неопытность и скованность.

Воодушевление? Было.

Волнение? Тоже.

И хотя никто не говорил громко, в воздухе витал легкий шум, суета и неразбериха. В каждом взгляде чувствовался целый океан эмоций, моментально возвращающий в школьные годы.

Представьте себе: математичка, объявившая о контрольной, опаздывает, и все гадают, что будет дальше, но никто не смеет нарушить тишину громким звуком.

Вот что чувствовалось сейчас.

Энсон не был исключением.

Играть не страшно. Страшно – выступать.

Это было первое появление Майкла в фильме, да еще и общим планом, в окружении бесчисленных студентов. Ему нужно было произвести сильное впечатление, но при этом не сломать образ начитанного, книжного человека. Это был момент истины – проверка всей подготовки и изучения персонажа, что велось в течение долгого времени.

Джеймс Франко очень помог Ансону в подготовке к роли, сотрудничал с ним, пробуя разные варианты игры. А насколько все это было эффективно, предстояло увидеть сейчас.

Нервозность все равно никуда не делась, смешалась с ожиданиями и радостным предвкушением. К этому добавился эмоциональный подъем от присутствия множества молодых людей вокруг. Волнение и напряжение, отзывавшиеся в учащенном сердцебиении, постепенно нарастали.

Тук.

Тук.

Гул накатывал на барабанные перепонки, издалека приближаясь, а затем снова удаляясь. Мир словно сжался, почти сдавив плечи.

Сейчас староста класса должен крикнуть: «Тихо!»

– Приготовились!

На площадке это был не староста, а ассистент режиссера.

Его появление мгновенно погасило весь шум и разговоры, создав атмосферу финала олимпийского забега на сто метров в момент выстрела стартового пистолета.

Мгновенная пауза, мгновенная тишина.

Напряжение и волнение молодых людей достигли предела, и золотой солнечный свет, льющийся с небес, будто закипел, словно зрители стояли у входа в волшебный мир.

Протягивая руку, дверь в этот мир медленно открывалась.

– Мотор!

Выдохнув, Ансон успокоился.

Никакого волнения, никаких ожиданий, никаких хаотичных мыслей – полная сосредоточенность на задаче. Звук сердцебиения в ушах постепенно затих, и он вошел в особое состояние, в котором внимание было собрано воедино.

Ш-ш-ш.

Ш-ш-ш.

Казалось, в воздухе можно было уловить звук вращающейся кинопленки.